而捷克的三杰，却大不一样。

    说到民族主义音乐在欧洲的复兴，我们得先说面，后说点。

    说起欧洲的民族主义音乐的复兴，唯一的例外是俄国。此外，其思潮可说是在欧洲古老大地上是大行其道。比如它对波希米亚的作曲家，我们昨天谈到的斯美塔那以及后来的德沃夏克产生了强烈之影响，两人从本国的民歌中就如同大鲸入海，感受冷暖，心有所感，进而从中获得了良多启示。

    挪威作曲家格里格利则很好地利用了传统民族音乐的旋律，还有英国的埃尔加先生，百尺竿头，更进一步地创造了“英国味儿”的西洋音乐。另外就是意大利的歌剧风行的西班牙也颇有来头，那个叫阿尔贝尼的则采用了本国丰富多彩的跳舞蹈音乐来塑造鲜明的西班牙式风格。

    用音乐史家们的话说，那时，出现的民族主义是有着后发优势的特征。比如它们多半在那些缺乏强有力的艺术传统以及长期依靠他国音乐资源的国家内产生。

    这些相对音乐落后的欧洲国家，在19世纪多半偏爱德国浪漫主义的音乐，缺乏原创精神。

    客观地说，在1860年前后出现的音乐民族主义国家中，最突出的是两个，它们就是俄国还有捷克。前者，我在写柴可夫斯基章节中介绍过了，比如有巴黎拉基列夫和穆索尔斯基等。小得不能再小的“五人团”就奠基了俄国民族音乐的基石。

    而在捷克，则是以斯美塔那、沃德夏克以及稍后出生的雅那切克（1854--1928年），我们习惯称赞为捷克三杰的唱主角。

    首当其冲的斯美塔那（1824年--1884年）乐名昭然。

    他的国际性声誉建立在他的交响诗与歌剧两层宝塔之尖上。

    以花甲之年谢世的斯美塔那生前就是三杰中成就最为显赫的一位。

    他曾创作了交响诗，但影响不大，后来又完成了多部歌剧，其中《在波希米亚的勃登堡人》、《被出售的新娘》这两部歌剧彻底纽转了他声名的颓势。这两部歌剧首演就受到了公众的热烈欢迎。加上他之前在布拉格建立国家歌剧院时作出了卓越的贡献，因此一时声名雀起。

    此君伟大之处，还有他同贝多芬一样遭遇听力障碍，1874年他完全听不见了，就在这样的状况下，他还创作了六首交响诗套曲，，，，，，

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