值得一提的是,这些年里,他还写了一部管弦乐声曲《斯杰潘。拉辛的死刑》描写本国十七世纪农民起义领袖拉辛的悲剧结局。这是一部歌剧性的作品,揭开了器乐与交响乐联姻所出现的崭新一页,,,,,,
在文学艺术中有一说法,叫“文如其人”,其实在音乐作品中同样可作这样的表述。
肖斯塔科维奇的音乐之所以会与众不同,或者说之所以他被苏联乐坛视为异类,寻根问底或许与他从小受到太多太深的西方音乐之影响不无关系。
说到这,有人会提出来,认为肖在年轻时并没有出国,至少在他成名前一直是呆在苏联,那为什么他的音乐你只要听随随便便从音响中挑出的几个曲子,当然只要是苏联音乐家们的,你就能很快地找到肖斯塔科维奇与其他音乐家们截然不同的声音。
原因,我想肯定会有许多,但最为重要的可能是他一生最服气又受到的影响最深的音乐家是格拉祖诺夫,这一切有他的回忆录《见证》来加以佐证。
而且格拉祖诺夫虽然是俄国人,却晚年长期居住在法国直到他在那里逝世。他在苏联职务很高,曾经荣任过“圣披得堡音乐学院院长”,这个人思想比较开放,认为西方音乐可以作他们的老师,所以,他的作品有明显地欧美风味,他的风格当然对于他最喜欢的学生肖斯塔科维奇会有较大的影响。
这样的影响,必然就是他作品与同时代苏联音乐家们风格分野的由来了吧。
格拉祖诺夫先生最为著名的作品是他的一首《小提琴协奏曲》。
肖斯塔科维奇,在他生命的最后十年里,虽然病魔缠身,但他以惊人的毅力创造不息,共写下了二十七部作品。
这些作品的艺术感染力还特别不错,明天,我们来继续介绍这位在苏联历史上名气最大的音乐家的晚期作品吧。
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