冼星海认为他早期作品就以《浪子》《春天》为主，当然还有《月光》《曼多林》《被遗忘的小咏叹调》等具有法国艺术抒情歌曲的上上之作。

    中期作品就比早期更加成熟，而且这以1890到1910长达二十所为纪元，正是他的青年时代颇有喷泉特质。我前面讲的那两部歌剧还有《意象集》《十二首钢琴前奏曲》《比里蒂斯之歌》《华丽的节日》之类也不例外就是他那个时代的代表艺术高峰之作了。

    德彪西到了他的晚期，也就是说1910到1918年之际，他由于遭遇战争以及健康方面的双层原因，他的生命之火濒临绝境，创作激情自然慢慢潜隐，作品数量也不例外是大大减少。但即使是如此，他依然没有放下手中的笔，也没有向命运投降。只不过他的精力不行之后，许多作品只好将其托友人卡普莱还有科侍兰几位好友帮助配器完成。主要作品有《圣桑巴斯蒂安的殉难》（此系他一生唯一的带有缩命色彩的神秘剧）、还有三部芭蕾舞音乐《卡玛》、《游戏》、《玩具箱》还有歌曲《马拉梅的三首诗》以及《十二首钢琴练习曲》和三首室内音乐。

    作家的生命状态与作曲家相同，作家有时是以老为好，作曲家则往往以即将离别人世前，作品内容最为繁杂。最这纠结。

    总体来说，这些作品体现出两种子倾向，一种是音乐语言的继续复杂化，突破了传统和声与形式的约束，出现了多调式因素；第二是，他又有回归----准确无误地说其作品好象又回到了法兰西古典器乐曲的传统道路。（我想他这样由肯定到否定然后再肯定式的音乐变法，体现出他内心于继承与创新方面有深切的矛盾与冲突，正是如此，他到死也不肯给予自己的音乐帖上印象主义标签的真正原因吧）。

    综上所述，我们认为德彪西是法国最富于创造性作曲家之一。但他的作品同样存在一些不好的地方，比如相对来说他的音乐比较缺乏激情，还有就是暗示多于表达，这些东西让他作品有时会显出晦涩不好理解。此外他节奏不按规则地细分。使音乐的主旨显得模糊，但在有的作品中又形成一种子富于生气且宽广的规律性律动，，，，，，，总而言之，对于他，我们始终坚持认为他是一个音乐界不可多得变革者和创新者。